陕西省戏曲研究院院长李梅：带着红色血脉和基因 让秦腔艺术赓续相传

“自1938年从延安出发，陕西省戏曲研究院带着红色血脉和基因一路走来。我们一直秉着为大众服务、以人民为中心的创作导向，在未来的道路中，我们要创作出能反映时代精神的作品，吸引更多年轻人关注和喜欢传统文化。”陕西省戏曲研究院院长李梅说。

近日，由中央广播电视总台国际在线与陕西省委网信办主办，国际在线陕西频道承办的“筑梦新陕西 薪火代代传”多语种大型访谈活动，对陕西省戏曲研究院院长李梅进行专访，讲述传统戏曲艺术中的薪火相传。

陕西省戏曲研究院院长李梅接受国际在线陕西频道专访 沈盼摄

对于秦腔的起源众说不一，大体有形成于秦代（或先秦），唐代、明代三种说法。有史料记载的是，明代最早的秦腔班社是周至人所创办的华庆班。后来，秦腔在陕西省内又发展成东、西、中、南四路，东路即同州梆子，西路即西府秦腔，南路演变为汉调桄桄，中路为西安乱弹。由于秦腔以枣木梆子为击节乐器，又叫“梆子腔”，后来很多剧种都受秦腔的影响。因此，秦腔又被称为梆子戏的鼻祖。

秦腔是秦人的血脉和基因，更是陕西的文化符号之一。同时，秦腔也融入到李梅的生命中。李梅11岁入行、12岁登台，表演过《杨七娘》《西湖遗恨》《留下真情》《大树西迁》等秦腔剧目，并二度荣获“梅花奖”“白玉兰戏剧奖及特别奖”等众多奖项，被誉为“秦腔四大名旦之首”“秦腔一枝梅”。

表演中的陕西省戏曲研究院院长李梅 陕西省戏曲研究院供图

四十年的从艺之路，对于秦腔中所蕴含的传承，李梅有着自己的理解。“任何的中国传统文化，都是一种活态的传承文化，特别是中国戏曲，当然，秦腔也不例外。千百年来一代一代的艺术家们口传心授、身体力行，推动着戏曲的传承。”李梅认为，戏曲的发展总是离不开人的，秦腔的传承归根结底靠的是剧目和人才的传承。

正因如此，李梅一直注重秦腔后继人才队伍的培养。陕西省戏曲研究院坚持人才兴院，下设的秦腔团、眉户碗碗腔团、青年实验团、小梅花秦腔团、演员训练班等单位，承担对青年演员的培养。

“任何事业都离不开人，戏曲事业是一样。陕西省戏曲研究院1938年建院，前身是陕甘宁边区民众剧团，一路走来已经83年了。在83年的艺术实践中，我们对人才的培养形成了一套模式，就是每10年招一批学员，这样保证了人员、剧目的赓续相传。在培养上，每个学员要经历坐科5年-7年，经过严格的科班训练，基本掌握戏曲的‘四功五法’之后才能登上舞台。”李梅继续说：“从几十年的艺术实践中，我们感觉到，学员通过严格规范训练、实践演出，包括观摩学习前辈的艺术，其实就是一种薪火相传。在学习的过程中，以戏出功、以戏托人，通过剧目把孩子们一步一步的推出去。”

陕西省戏曲研究院陈列的老照片，诉说着传承 柳洪华摄

作为陕西省戏曲研究院的院长，秦腔的传承推广是李梅不能回避、必须直面的使命。李梅曾表示，优秀传统文化的传承和发展是每一位文艺工作者的神圣使命，文艺工作者要走进实践深处，观照人民生活，表达人民心声，用心用情用功抒写人民、描绘人民、歌唱人民。

对于未来创作更多反映新时代的好作品，李梅说：“1938年从延安出发，我们带着红色血脉和基因一路走来的，我们也一直秉着为大众服务、以人民为中心的创作导向。在新时代，我们更应该用作品讴歌人民、讴歌时代、讴歌英雄、讴歌伟大的祖国，创作出思想精深、艺术精湛、制作精良的优良精品，吸引更多年轻人关注和喜欢传统文化。”

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