国家一级美术师胡成书画展在宝鸡大秦文化展出

     8月2日，国家一级美术师，深圳艺术家胡成个人书画展在陕西省宝鸡市大秦文化成功展出。中国美术家协会会员，宝鸡中国画院名誉院长王尊农、中国美术家协会会员，陕西省山水画研究会艺术委员会主任，大秦文化特聘画家胡光宗，陕西书画艺术研究院副院长李录成等大批书画名家，业界专家以及书画爱好者纷纷来到现场观展。此次画展从8月2日至15日，历时两周。
 

     展出现场，著名画家王尊农老师对此次画展展出的作品给予分析评价，他评价胡成的画风有着浓浓的生活气息，每幅画都是精心创作，作品内容丰富，和创作者本人丰富的生活阅历，探索钻研是分不开的，这样的年纪，有这样的领悟，难得可贵，胡成水墨淋漓的作品渗透出安静、淡雅的气息，极大的触动人心。胡光宗老师看完现场展出作品后称赞胡成的作品每一幅风格都不一样，都是来自实景写生，远看作品整齐、统一、大气，细看作品构成丰富多彩，而且有很多的创新元素呈现出来，是个很有创新，刻苦钻研的画家，值得业界同行和后来人借鉴。
 

     胡成，男，1976年出生，毕业于陕西师范大学，国家一级美术师，现为深圳市美术家协会会员、深圳龙岗区美术家协会理事、龙岗区水墨山水画教学与研究工作室主持人、张宗祥书画院院聘画家、韩江画院院聘画家，宝鸡大秦文化特聘画家。
 

     2000年作品《静天日落万山秋》参加深圳新人新作展。

     2006年参加深圳市“创意12月，地铁有画看”展示活动。

     2011年《山水之韵》参加深圳市第一届《山水田园杯》书画大赛展。

     2012年作品《蒸腾》、《田园》参加广东省群众廉政书画作品展。

     2013年在大芬美术馆举办“行走”八人绘画作品展。

     2013年岭南美术出版社出版胡成绘画作品集。

     2013年作品《游园》参加深圳青年美术作品展。

     2014年在深圳艺廊举办“水墨情怀”绘画作品展。

     2015《昨日梦故山》“西江灵胜——广东省山水画作品展”获优秀奖。

     2015年作品《野山初醒》参加广东省第十三届美术书法、摄影大展。

     2015年作品《圆山暮色》参加“身边的风景—第十一届深圳画家画深圳作品展”

     2016年作品《马峦秋山晚翠》参加“再发现—第十二届深圳画家画深圳作品展”

     2016年《月上西山》参加“第三届广东岭南美术大展”获优秀奖。

     胡成艺术之路
 

     见过胡成的人说他只有20多岁，其实胡成的孩子已经10岁了，他说话爽朗大方，现为龙岗区水墨山水画教学与研究工作室主持人，在和他接触过程中，给人印象最深的就是反应很快，性格开朗，大方。
 

     胡成热爱美术要从小说起，父亲胡义明是著名国画家，他从小耳闻目染，他是家里唯一的孩子，但是父亲并没有把他留在自己的身边，而是鼓励胡成自己努力发展，学习更多的绘画艺术，可以去远一点的地方，就这样胡成大学毕业后勇敢的去了南方，并且定居在深圳。
 

     一次父亲生病住院，胡成急忙赶回宝鸡，在医院的一个月，胡成想了很多。一直坚强的父亲总是鼓励他，不给他添麻烦，现在父亲病倒了，母亲此时也很脆弱，胡成成了家里的主心骨，他回想起父亲从小到大对他，对这个家庭的爱，对国画事业的热爱，想起父亲一直没有要求自己要做到什么，要为家里做什么，他思绪万千，这次长达一个月的思考，一个月对人生的审视，他暗下决心，要把国画画好，接过父亲的画笔，让父亲热爱的国画代代传承。
 

     从那以后，胡成除了做好学校里的美术教学工作外，不断钻研国画，常常自费外出写生，他的努力得到了父母，妻子，岳父母的认同和支持。母亲在父亲生病的十多年，默默地照顾父亲和家里，尽量不让家里的事情给自己添麻烦。在他外出写生的时候，妻子和岳父母帮他照顾好孩子和家里，自己在不断的探索钻研下，他的国画艺术上升很快，并汲取了大量的国外和港澳书画精髓融入自己的作品当中。

     在展出现场，媒体采访了胡成老师。
 

     在宝鸡石鼓太阳市，胡成和爱人，还有10岁的儿子和前来现场观展的艺术家们开心、愉悦的交流着，10岁的儿子时不时向艺术家们礼貌的问好。儿子从小受胡成熏陶，在父亲的启发下写诗作文，现在才10岁，就已经在各大报刊杂志刊登发表作品，胡成的儿子说自己的爸爸不仅是自己的爸爸而且还是自己的老师，爸爸启发自己对诗文起了兴趣，从刚开始的不懂词语意思到现在的熟练运用表达，长大了也要像爸爸胡成一样做对社会有贡献价值的艺术家。
 

     首先祝贺胡老师在宝鸡举办画展，您当初画画的初衷是什么？
 

     胡成老师：小时候我看我父亲画画，几笔就可以画出生动的小鸡和牡丹，很羡慕。随后，也跟着父亲涂涂抹抹，像模像样的也画出几张小作品参加展览。这样时间久了，我画的画受到大家的称赞，自己也添了几份自信。上了大学，父亲说中国人应该弘扬自己的名族文化。毕业后一年，父亲生病再也不能拿起画笔，在父亲住院长达40天期间，我变得有了责任心，决心要把父亲这份艺术传承下去，把国画传承下去。
 

     当初画画，今天回到宝鸡举办画展，你对书画的理解有哪些？
 

     胡成老师：绘画也是一种语言，用于抒发自己的心情见解以及对于这个世界的看法和态度。山水画是构想的，是画家对人生的理解，画的是一种活生生的人生态度，而不是宣泄，先贤们更注重的是写意。所谓的“意”就是一种先知先觉。就拿郭熙的《早春图》为例，那种春意，在世人还没有察觉之前，春之生机已经悄然的萌动起来。这就是一种超级敏感的洞察，也是一种智慧。

画画也是自我修炼的一种方式。从随意性修炼成强迫性，再从强迫性转化成随意性，周而复始，提升精度，提升质量。
 

     您对自己的画怎么评价，未来有什么规划？
 

     胡成老师：在陕师大上大学时候，我接触了雕塑、国画、油画、版画、设计等专业，之后我慎重的选择了国画山水。与美术学院的国画专业相比，我所学到的知识没有那么系统，但我却拥有了向不同的绘画吸收营养的能力。处在一个信息高度发展的社会，我对山水画的理解也出现了一些新的理解，在传统与当代之间，过分传统的笔墨与图式无法传递我们当代人的心境与现状。但先贤们留下的笔墨精华，那种凝结的魅力又使我不能忘怀，怎么才可以使我的绘画语言在当代的信息社会和传统的笔墨的新旧的融合下，在一个新的场景中重新碰撞，所以我在写生的过程中，努力去体验场景给我带来的感受。保留笔墨的魅力增加语言的魅力，加强图式的传递，使我所创作的作品面目不同。我不断的在尝试，在摸索寻求一种更符合于我自身的审美和内心需求的表达，当然是站在当代信息社会下。
 

     对于以后的规划，近五年内还是从语言自身的角度出发去理解绘画。从写生出发整理绘画语言的表达方式和方法，逐步完善。后期将致力于绘画语言的当代性与国际性的表达，立求把中国绘画艺术的精妙通过国际化的语言向世界传播。